Música para la esperanza

"La esperanza es como el sol en la cara que siempre deja las sombras detrás". (Samuel Smiles)

iStok

Hay cosas en la vida que son como el agua fresca y necesaria, pero cuando cierras la mano se te escapa entre los dedos. El optimismo de la voluntad nos hace creer que todo es posible. Por el contrario, cuando la realidad golpea en la cara nos noquea porque no estamos preparados. Son lecciones que deberíamos aprender; sin embargo, la ilusión nos hace creer que somos invencibles. Pero no es verdad; no lo somos. A veces la ilusión no nos deja ver dónde vamos a llegar. No obstante, abogo por creer que en el futuro seremos invencibles de nuevo. Porque la fuerza la llevamos dentro. Esa es mi esperanza. Porque Esperanza es el nombre de mi guitarra y lo último que pierdo. Y la esperanza es la melodía del futuro que resuena en el corazón de la música.

Hace un par de días me encontré con una buena amiga que hacía tiempo que no veía. Fue un subidón porque es pura vitalidad, una mujer de enorme fortaleza que siempre transmite energía. Tiene 5 años más que yo, pero cada año que pasa parece más joven. “A mí se me vino encima la vejez de golpe, Carme”, le dije. Dicen que la vejez comienza cuando el recuerdo y la nostalgia son mayores que la ilusión y la esperanza. No es fácil recuperarlas cuando las has perdido. Pero, no sé, quizás para recuperar la esperanza lo primero que debemos combatir es el miedo. Eso nos dice Rosana.

Si lo pienso... qué ganas tengo de no tener que morderme los labios cada vez que es bueno nombrar la esperanza, de no tener ni siquiera que titubear. Pero como queda mucho tiempo para que no sea confuso hacerlo, pues no sé qué nos espera, he decidido esperar el milagro de que, aún en las peores circunstancias, haya una salida. Si no lo creyese... no sé... Eso quiere transmitir Greg Dombrowski con esta composición dirigida a aquellas almas rotas que han pasado por el infierno y, aun así, han seguido adelante.

El filósofo y matemático británico Bertrand Russell afirmaba que concedemos una exagerada importancia a la inteligencia humana, creyendo que si las personas son más inteligentes el mundo será mejor. Pero la realidad es que la inteligencia también está al servicio de las pasiones y mientras eso sea así serán éstas las que rijan nuestras vidas. Sin embargo, a pesar de la Tristeza infinita de Manu Chao, su mensaje es que siempre que hay un rayo de esperanza en las relaciones humanas, que “Próxima estación: Esperanza, avenida de la paz”. Sobre todo porque “Yo siempre estaré a tu lado”, siempre habrá alguien cerca cogiéndote de la mano en momentos de tristeza.

 

Formo parte de una generación brillante que soñó y llega a vieja sin ver realizados sus sueños. Lejos de ellos, una humanidad cada vez menos humana, más individualista, en manos del consumismo. Las guerras, la manipulación, la despersonalización, la deshumanización, la nostalgia distópica del resurgimiento del neofascismo y la extrema derecha me aterrorizan. Pero la lucha debe continuar para mantener la esperanza de que no todo está perdido. El siguiente artista, Sam Cooke, era un hombre negro de éxito en su época, algo nada habitual. Muy influido por el  Blowin' In The Wind de Bob Dylan, sintió que debía a su gente una canción de esperanza. En  A Change Is Gonna Come, cada verso detalla una experiencia de injusticia y penurias, pero el estribillo repite la esperanza y la convicción de Cooke sobre el cambio social.  “Ha tardado mucho en llegar, pero sé que un cambio va a llegar”. Poco después, Cooke fue asesinado en circunstancias todavía por esclarecer. Prefiero no profundizar en este dato.

Cuando se pregunta a diferentes personas qué música puede reflejar de la mejor manera posible la esperanza, nos encontramos con muchos temas y títulos que coinciden, claro está. Uno de ellos, sorprendentemente para mí la verdad, es Let it Be, de The Beatles. No sólo es un himno a la esperanza y a seguir con la vida a pesar de las dificultades. “Déjalo estar” es una forma de encarar las frustraciones y todo lo que se escapa del control personal. También es un tierno recordatorio de lo tranquilizante que es el amor de una madre en los momentos complicados, sobre todo en esos donde sentimos que todo nos sobrepasa y no sabemos para donde echar a correr.

Si hablamos de esperanza no podía faltar Bruce Springsteen. “Deja atrás tus tristezas. Mañana brillará la luz del sol y toda esta oscuridad habrá pasado”. Estos versos pertenecen a su canción Land of hope and dreams (Tierra de esperanza y sueños) Sin embargo, entre sus muchas canciones con mensajes de superación me quedo con The Rising escrita tras los ataques del 11 de septiembre Esta canción se convirtió en un himno de resiliencia y esperanza colectiva. Habla de levantarse y encontrar luz tras la tragedia.

El jazz es la expresión de la esperanza de un pueblo libre que ansía una vida mejor, por eso tiene muchas canciones optimistas. No es de extrañar que esta forme parte de la banda sonora de la Navidad, pero su espíritu positivo es válido para cualquier época del año. ¿Quién no se estremece cuando escucha "Veo árboles de color verde (I see trees of green, red roses too...?) / También rosas rojas / Las veo florecer / Para ti y para mí / Y pienso para mí / Qué mundo tan maravilloso", en la profunda voz de un icono del jazz como Louis Armstrong? ¿A quién no se le ponen los pelos de punta con los primeros acordes de esta canción?

Como veis, hay muchas canciones esperanzadoras, algunas icónicas, otras que fueron grandes éxitos, como Color Esperanza de Diego Torres, verdaderos himnos al optimismo y a la resiliencia que emocionan. Celebraciones de la vida, llamadas a valorar los momentos de felicidad, que los hay, claro que sí, a pesar de todo. Canciones como Dias Felizes de Felippe Lau que nos invitan a desear que los días felices se prolonguen, porque la vida es un milagro que merece ser vivido plenamente. A pesar de los pesares.... Ya lo dijo hace tiempo el poeta Goytisolo ¿verdad?

Ya está bien por esta noche. Como siempre, la selección es como mi blog, como yo, ecléctica, quizás contradictoria. Por eso se pasea por diversos géneros musicales y de distinta procedencia. Esta noche esta ha sido mi elección; quien sabe qué habría elegido otro día… Empecé este canto a la esperanza con la cantautora gala Joyce Jonathan porque sus canciones alternan el folk pop optimista con una vertiente más melancólica, como nos podemos sentir tantos de nosotros, según el día, y la acabo con Violeta Parra y su Gracias a la vida porque sería injusto no hacerlo. Esta particular versión instrumental de Maureen Choi Quartet se inicia con una doliente melodía en el violín y se desarrolla en una atmósfera de melancolía obsesiva a la que se superpone la pese a todo esperanzadora melodía, como un reflejo de las contradicciones que se agolpan en esta canción que Parra compuso poco antes de suicidarse.

Jesús, mi compañero de vida, siempre dice que hay que prepararse para lo peor y esperar lo mejor. Porque por muy desengañados que estemos es imposible vivir sin alguna esperanza por pequeña que sea. Siempre conservamos una, a pesar nuestro, y esa esperanza inconsciente compensa todos los fracasos. Así sea.

Cuidaos mucho. Y hay que seguir denunciando, sin descanso, las atrocidades que comete Israel contra la población palestina. No solo en Gaza, donde lleva más de dos años cometiendo un genocidio, sino también en  Cisjordania asesinando impunemente a jóvenes indefensos. Hoy he sabido que España, con una postura coherente, valiente y digna, se retira de Eurovisión y que no estamos solos. Lo dicho, no hay que perder la esperanza.

Buenas noches.  Bona nit.  Boas noites. Bones nueches. Arratsalde on. Добрий вечір. iyi geceler تصبح على خير

L'Espai Musical Burriac, por un mundo mejor

"La música es el corazón de la vida. Por ella habla el amor; sin ella no hay bien posible y con ella todo es hermoso" Franz Liszt

La música tiene un poder en la educación que va más allá de las palabras. El placer de compartir la música genera conexiones entre los niños a medida que los sonidos y los ritmos les rodean en un mundo de sensaciones y sentimientos. La música crea un ambiente rico que fomenta la autoestima y promueve el desarrollo social, emocional e intelectual.         

La música también ofrece una placentera y provechosa experiencia de aprendizaje y alimenta la imaginación y la creatividad. La música está en todas partes: en un aplauso con las manos, en el balbuceo de un bebé, en el sonido del viento moviéndose entre los árboles, en las gotas de lluvia cayendo sobre el tejado y más que todo en las canciones que su entorno atesora. No se necesitan lecciones especiales ni equipos sofisticados para disfrutar de la música. Toda está allí... esperando ser compartida.

Ayer tuve la gran suerte de participar pero sobre todo GOZAR del Concierto de Final de Curso que el "Espai Musical Burriac" ofreció en La Sala de Argentona . L'Espai Musical Burriac es un grupo de músicos profesionales que tienen la voluntad de acercar la cultura musical a todos los niños y niñas. Nació hace 17 años en Mataró y, desde entonces, han ido creciendo en proyectos mientras inculcan en los niños el placer por la música.

Roger Andorrà, Georgina Blanch, Noemí Estatuet, Aida Franco, Manel García, Pol Jubany, Xavier Junoy, Joan López, Diego Marín, Noelia Rodriguez, Helena Rodríguez y Pau Sola, consiguieron que 90 criaturas con edades comprendidas entre los 3 y los 15 (y algún adulto también) nos encandilaran durante hora y media. Escuchar el grupo instrumental, con la dificultad que supone el conseguir que vayan todos a una, fue impresionante pero si algo me llegó al alma fueron los coros.

Este grupo de profesionales de la música afirma contundente que a través del canto pueden "educar": educar en el esfuerzo personal, en la labor de equipo, en el cultivo de las emociones y la sensibilidad, en el reconocimiento de las dificultades propias y el respeto a las de los otros y en el disfrute de los resultados obtenidos gracias al esfuerzo de todos.  Cantar potencia los conocimientos musicales, como el ritmo, la pulsación, el sentido de la armonía, la melodía, el fraseo, la dinámica, la respiración, la educación del oído de forma global, pero ellos añaden que a través del canto se potencia la memoria, la inteligencia, la voluntad, el sentido estético, la creatividad, la comunicación y la sociabilidad . Yo también estoy convencida de ello.

El mensaje que ayer nos trasmitieron aquellos niños y niñas fue muy claro ¡¡QUEREMOS UN MUNDO MEJOR!! Y lo hicieron a través de temas de artistas que, de una manera u otra, han querido cambiar las cosas a través de su música: John Lennon, Bob Marley, Stevie Wonder, Bob Dylan, Michael Jackson, Diego Torres, Booby McFerrin, entre otros.

Me hubiera encantado ofreceros cada uno de los temas interpretados por los propios niños. Quizás algún día ese video caiga en mis manos y lo pueda compartir con vosotros. Estas fueron las canciones que interpretaron. 

"Imagine" (John Lennon)

Basta pensar en la palabra imaginar. Pensad en todos los contextos en que se encuentra esta palabra. La imaginación humana puede y ha creado algunas de las atrocidades más horribles, pero también ha hecho aparecer algunas de las más bellas esperanzas y sueños. La canción fue escrita en 1971 y  utilizada como un himno en contra de la guerra.  Trata de la forma de cómo John Lennon, quería tanto como él que las demás personas tuviéramos la idea de un mundo mejor, quitar las divisiones de los países y formarlo en uno solo, sin guerras, sin discriminaciones y clases sociales. En Imagine no hay ninguna protesta ni culpa, sólo hay esperanza.

Get up / War/ No more trouble

Bob Marley es un símbolo de parte de la historia del siglo XX. El “Rey del reggae”, como se le conoció; su figura está indisolublemente asociada a la contracultura, a lo alternativo, si bien la gran industria, como tantas veces sucede con cualquier ícono cultural, trató de comercializarlo, de convertirlo en una mercadería vendible. En una mezcla heterogénea de mensajes, Bob Marley invita a la protesta social ("Mientras hayan hombres de primera y segunda categoría, yo seguiré gritando guerra."), a la lucha contra las injusticias ("Las guerras seguirán mientras el color de la piel siga siendo más importante que el color de los ojos"). Marley fue todo: Bob Marley era música, política, pasión, amistad, sexo, autenticidad.

Blowin’ in the Wind  (Bob Dylan)

Es la composición que hizo de Bob Dylan la institución que es hoy. El tema que abría su segundo disco era mucho más que una bonita melodía: capturó el espíritu de la época y , quizás sin quererlo, puso la voz de los segregados como tema central en una época de revolución en Norteamérica. La canción correcta en el momento indicado. Blowin’ in the Wind es la poesía hecha protesta, o viceversa. Le habló a una generación completa sin quererlo,  y de ahí en más su vida fue otra. Su mágica melodía parece pertenecer al universo, pero está en parte tomada de un tema tradicional de los negros en el 1800 llamado Many Thousand Gone . Quizás ese origen explique la fuerza espiritual de tan bella melodía.

Man in The Mirror (Michael Jackson)

 Man In The Mirror es una canción, que después de tanto tiempo desde  su lanzamiento y a día de hoy todavía llega muy adentro de mí, sigue produciéndome esa sensación como la primera vez que la escuché, ese nudo en la garganta desde  sus primeros acordes y luego seguidamente escuchar la dulce voz de Michael como va subiendo de tono a medida que avanza la canción, y  se produce ese torrente de sentimientos desde su corazón hacia el nuestro. Intentando hacernos sentir que hagamos el cambio,  que debemos hacerlo, un  cambio que empieza desde  el hombre en el espejo. El vídeo oficial muestra una mezcla de imágenes opuestas entre los problemas del mundo como los niños hambrientos en África, las revueltas del Ku Kux Klan, los indigentes sin hogar, etc, personajes que han contribuido a empeorarlo como Adolf Hitler, y, por otra parte, imágenes de personas que han ayudado a mejorarlo como Bob Geldof, organizador de Band Aid y Live Aid para el alivio de las víctimas del hambre; Willie Nelson, organizador de las ayudas agrícolas; imágenes de Gandhi, la Madre Teresa de Calcuta, el Dr. Martin Luther King y el obispo Desmond Tutu.

Color esperanza (Coti/ Diego Torres)

Color Esperanza es la canción con la que el cantautor trascendió las fronteras de su país. Este mensaje de optimismo y superación, escrito en un momento en que Argentina vivía una dura crisis, pegó fuerte en América Latina. Combinado con una melodía pegadiza y alegre, catapultó al músico y actor al espectro internacional. La canción quiere convencernos de que nada es imposible cuando se quiere, que si nos planteamos metas podemos lograrlas, aunque se nos presenten miles de obstáculos.

Don't Worry Be Happy (Booby McFerrin)

Don't Worry, Be Happy es una canción producida e interpretada íntegramente por Bobby McFerrin. El título de este single alude a una frase recurrente del místico y maestro espiritual Meher Baba (de la India), la cual inspiró a McFerrin por su encanto y simplicidad: Sé feliz. Recuerdo que un amigo de mi padre le dijo un día "Juan, si un problema tiene solución ¿por qué te preocupas? y si no la tiene ¿para qué te preocupas?"

Fantasia (Geronimo Stilton)

Tengo que reconocer que de este tema no conocía absolutamente nada. Pero la interpretación de Georgina Blanch acompañada de los músicos de L'Espai Musical Burriac me hizo levantar del asiento y aplaudir hasta dolerme las manos. ¡Qué fuerza!

Fantasía pertenece a Gerónimo Stilton, el Musical del Regne de la Fantasia. , un mundo fantástico donde los sueños, la magia, la música y la imaginación son el hilo conductor de una historia fascinante. Una puerta al mundo de la fantasía, abierta de par en par, donde no hay límites de edad para cruzarla. Una puerta que todos deberíamos cruzar.

Hubieron algunos temas más como el Hakuna matata, de El Rey León, con el que los más pequeñitos nos hicieron pasar un rato muy divertido. Y People get ready de Curtis Mayfield con One Love de U2. 

Fue un concierto entrañable. Solo estando allí se puede comprender por qué el poder quiere que la Música no forme parte de la educación de nuestros hijos. Tener ciudadanos sensibles, unidos y con criterio es muy peligroso. Por eso debemos de seguir luchando firmemente por ella.