Descubrí a Sara Beck buscando
experiencias sobre la manera en la que el aprendizaje de la música influye en la formación
de la infancia. Los trabajos de esta profesora y doctora en psicología se centran
en cómo la participación en la creación musical influye en el
comportamiento infantil, sobre todo en el social. Hasta ahí, todo normal.
"No
quiero vivir para siempre/Solo quiero oír el sonido/de los sueños que he estado
soñando/alzando el vuelo..."
Así canta Sara
Beck en los primeros momentos de su álbum "Music For Lovers &
Fighters" (2009) una
colección inteligente, sensual, audaz y contagiosa de canciones sobre el
amor, los sueños y el coraje de luchar por ambos. La música es decididamente
honesta e innegablemente pegadiza, el resultado natural de una artista
igualmente enamorada de la conmovedora narrativa de Stevie Wonder, Carole King y Emmylou Harris con un enfoque
melódico que evoca a la joven Joni Mitchell.
El mensaje se
escucha alto y claro, sobre todo en canciones como Man Enough, un
clásico instantáneo del soul con cuerdas, un piano Wurlitzer y la voz de
Sara que plantea la simple pregunta: "¿Eres lo suficientemente
hombre para amarme?".
Stevie Wonder es
quizás uno de los mayores respaldos que puede recibir una artista independiente. Cuando
esta legenda viva la invitó en diciembre de 2007 a interpretar
"To Love Somebody" en el Sommet Center, con su esposo Park Chisolm a la
guitarra acústica y los coros, supuso para la intérprete un antes y un después. Luego también como invitada en sus conciertos, en numerosas ocasiones y en su programa de
radio semanal.
En el
siguiente video, antes de interpretar esta canción sobre la importancia de
entregarse con Mark
Irwin y The
Wrights en el The Listening Room
en Nashville (2009), explica lo importante que fue en su carrera profesional la
oportunidad que le dio.
De su
discografía, me gustan mucho temas de su primer álbum “The Acrobat” (2019), un
EP de seis canciones, una revelación en susurros y melodías, donde la voz
cristalina de Beck es la protagonista, rodeada de un violonchelo rítmico y abundantes armonías.
También me ha llamado la atención
la letra de la canción Everybody Falls, en la que parece insinuar una
vena perfeccionista: Eres la
princesa, tienes el rock and roll / eres la acróbata que se esfuerza por no
soltar la barra;/ lo has logrado hasta ahora, pero todos caen...
Supongo
que crecimos juntos, ya no somos niños. Nos enganchamos a nuestros botes y nos
mantuvimos alejados de la orilla.La letra de Boats también
es muy evocadora….
Antes de
unirse a la facultad de Randolph, Beck actuó en una gira mundial con el famoso
actor Kevin
Costner y su banda, Modern West.
Después de la
gira mundial, Beck volvió a colaborar con Costner y Modern West para grabar las
voces de la canción principal, I Know These Hills, de la miniserie de
televisión ganadora del premio Emmy de History Channel, Hatfields and McCoys.
Combinando
desde 2018 docencia e interpretación, Sara publicó
en 2021 un blog
para el Center for Scholars & Storytellers, una organización centrada
en los jóvenes que tiende un puente entre la investigación en ciencias sociales
y la creación de medios. Beck escribió sobre cómo la creación musical activa
con niños pequeños en un entorno grupal puede ofrecer beneficios sociales
únicos, algo que vio de primera mano, especialmente este año.“Sabíamos
que la música ocuparía un lugar importante en nuestro día a día”, escribió
en el blog. “Lo que no nos dimos cuenta fue que se convertiría en un
elemento central de muchos aspectos de nuestro enfoque docente”.
Su último trabajo, “Letters from
Granada”, lo escribió y grabó desde un apartamento en la mágica ciudad de Granada,
durante un viaje en solitario en el mes de agosto de 2024. “Letters from
Granada” es a la vez íntimo y exuberante, ensoñador y con los pies en la
tierra. La voz de Beck tiene una claridad que recuerda a la de Alison Krauss, y
sus composiciones invitan a la reflexión sin alejarse demasiado de las palabras
que se encuentran en la música de raíces y el folk de todo el mundo. Aquí, el álbum completo.
Sara siente
pasión por sus hijos; confiesa
que su pasatiempo favorito es garabatear en cuadernos mientras trepan a los
árboles. Es una mujer que transmite pasión, alegría y buen rollo, algo de lo
que vamos un poco escasos, por eso me gusta tanto. "He cantado,
escrito y hecho música toda mi vida, y me apasiona el proceso creativo; me
apasiona perseguir un sueño". "¡Dicen que los soñadores nunca mueren!
Así que supongo que eso significa que, después de todo, podría ser
inmortal", dice
riendo. "Podría vivir con eso..."
Buenas noches. Bona nit.
Boas noites. Bones nueches. Arratsalde on Надобраніч. طاب مساؤك. לילה טוב
En el mundo físico
hay fuerzas elementales que le confieren al universo su forma y su dinámica.
Abarcan desde las estructuras subatómicas más diminutas hasta las grandes
construcciones cósmicas, como los supercúmulos de galaxias. En las relaciones humanas hay fuerzas que interactúan con nuestra forma de ser y de relacionarnos. La
música puede ser considerada, sin duda, una de esas grandes fuerzas fundamentales que
incide en lo más profundo del ser humano y que, a la vez, tiene una gran
repercusión colectiva, sobre todo cuando promueve un mundo más solidario,
uniendo esfuerzos para transformar la realidad, fomentando el apoyo entre los
seres humanos. Cuando nace la solidaridad, nuestra consciencia despierta y nos
permite vislumbrar aquello que antes no queríamos o no sabíamos ver. Solidaridad
significa unión; una unión en la que los hombres se dan cuenta de que no están
solos y de que se necesitan mutuamente para vivir.
La
tragedia de la DANA de Valencia nos trajo dolor: 228 muertos. También un
sentimiento de perplejidad. ¿Cómo puede ocurrir esto en un país desarrollado,
uno de los veinte más ricos del mundo? ¿Quién es el responsable? ¿Pudo haberse
evitado? Ante tanto dolor y destrucción, la respuesta de músicos y de empresas y profesionales de todo tipo del
sector musical a la iniciativa solidaria Som
València fue abrumadora. Unos 350 artistas actuaron en 48 salas de 24
ciudades para recaudar fondos para los afectados. En total, 54
minifestivales. La respuesta del público también fue abrumadora.
No fue una sorpresa; esta reacción del mundo de la música no era nueva, en absoluto. La música occidental, concretamente el pop-rock aparecido a finales de los 50 - primeros de los 60, ha mantenido una estrecha relación con el concepto de
solidaridad. En más de una ocasión, varios cantantes han unido sus voces para
crear canciones por una buena causa y, en consecuencia, recaudar fondos para paliar el sufrimientos de mucha gente. Los
artistas aprovechan, así, su gran influencia para aportar su granito de arena a
favor de un mundo mejor. La idea es simple: tenemos una responsabilidad
compartida.
El ejemplo paradicmático es USA for Africa (United
Support of Artists for Africa, en español: Unión de Apoyo de Artistas para
África) el nombre bajo el cual se reunieron 45 artistas para grabar la
canción We are the World, quizás la más emblemática de la historia de la
música solidaria. Tras unas terribles imágenes de la hambruna en África, Lionel Richie y Michael Jackson
compusieron este himno que sirvió para concienciarnos sobre el hambre en el
mundo y que hoy, 40 años después, sigue siendo un himno de paz. Los beneficios
obtenidos fueron donados a las campañas humanitarias en el continente africano, sobre todo en Etiopía. En
la grabación participaron voces tan conocidas como Bruce
Springsteen, Diana Ross,Tina Turner, Bob Dylan, Billy Joel o Stevie Wonder. También
contaron con el apoyo de todos los miembros de The Jackson Five en el
coro y de Phill Collins
en la percusión.
Pero si algo supuso una de las relaciones más evidentes y efectivas entre la música y la solidaridad fue la realización
de macroconciertos a favor de diversas causas. Fueron muchos los que, además de recoger fondos, lucharon por la justicia social, por la paz y la unión entre los pueblos, demostrando el
inmenso poder que tiene la música para transformar realidades. El primer
concierto histórico, inolvidable, en el que esta unión se hizo realidad fue el
Concierto para
Bangladesh.
Fotografía de Los 40
De la mano de George Harrison y Ravi Shankar se organizó este evento con el fin de recaudar fondos para esa región que, en el año 1971, se independizó de Pakistán del Este y sufrió en su propio territorio la más absoluta atrocidad de la guerra: un millón de muertos y diez millones de desplazados hacia la India afectados por el hambre, la falta de salubridad, el cólera (entre otras enfermedades mortales) y problemas derivados de las inundaciones de la época estacional. El concierto tuvo lugar el 1 de agosto de 1971 en el Madison Square Garden de Nueva York. En él participaron, entre otros, Bob Dylan, Eric Clapton, Ringo Starr, Billy Preston y Leon Russell. Recaudó una suma de 243.418,50 dólares. Sin embargo, no se sabe cuánto dinero llegó a los refugiados, hecho que disgustó a George Harrison, ya que se dice que una parte del dinero fue a parar a una agencia del Gobierno Federal como pago de impuestos que no habían realizado los organizadores del evento.
El concierto
en favor de Nelson
Mandela celebrado el 11 de junio de 1988 en el Estadio de Wembley, fue un
hito en la historia de la música y la lucha por la justicia; un evento
emblemático que unió a músicos, activistas y ciudadanos de todo el mundo. Conocido
oficialmente como "Nelson
Mandela 70th Birthday Tribute", no solo celebró el 70 cumpleaños del
líder sudafricano encarcelado, sino que también sirvió como una plataforma para
amplificar la voz del movimiento
anti-apartheid.
El concierto contó con la participación de una
impresionante alineación de artistas de renombre internacional, incluyendo a
Stevie Wonder, Whitney
Houston, George
Michael, Tracy
Chapman, Sting y Peter Gabriel, entre
otros. Asistieron más de 72.000 personas. Gracias a la BBC,
que tuvo muchos problemas por ello, mil millones de personas, en más de 50
países, presenciaron el concierto. En 11 horas le arrancaron a
"Madiba" el cartel de "terrorista" que Margaret Thatcher le
había impuesto, convirtiéndolo en un icono. Dos años después, en 1990, le liberaron y en 1994 el apartheid
llegó a su fin.
Live 8 fueron una serie de 10 conciertos organizados por Make Poverty History
que se llevaron a cabo simultáneamente en diferentes lugares, el 2 de julio de
2005, para recolectar dinero y combatir la pobreza. Su
objetivo fue presionar a los líderes del Grupo de los Ocho (G8) para que
aumentaran la ayuda externa y cancelaran la deuda de los países más pobres del
mundo. Gracias a estos conciertos, se logró recaudar 79 millones de libras
esterlinas. Participaron artistas Coldplay, Mariah Carey, Paul
McCartney, Pink Floyd,
The Cure, Shakira, Stevie Wonder, Dido, Chuck Berry, Neil Young, Céline Dion, entre
otros. Uno de los artistas que más impulsó este evento fue Bono, vocalista de U2, banda que por supuesto también asistió.
The
concert for New York (Concierto para la Ciudad de Nueva York) fue un evento organizado por exbeatle Paul McCartney. Después de los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, artistas, actores y deportistas ofrecieron este concierto
benéfico en el Madison Square Garden, el 20 de octubre del mismo año, para
rendir homenaje a las víctimas. Muchos de los asistentes, familiares y colegas
de los bomberos y policía de Nueva York, honraron a los
muertos de los ataques y a aquellos que habían trabajado en las labores de
rescate. McCartney consiguió reunir a más de 60 celebridades de varios países, entre ellos grupos y cantantes británicos tan legendarios como The Who, Mick Jagger con Keith
Richards, David Bowie, Elton John,
y Eric
Clapton. Las donaciones y subastas ayudaron a recaudar 30
millones de dólares.
El 7 de julio
de 2007, se inició una maratón de conciertos llamados colectivamente Live Earth, que empezó en
Australia y concluyó en Brasil. Ese día se llevaron a cabo 20 conciertos
simultáneos en distintas ciudades del mundo con el fin de concienciar de la
necesidad de actuar contra el calentamiento global
y el cambio
climático y recaudar fondos para donarlos a organizaciones medioambientales.
¿Y la
solidaridad con el pueblo palestino? En 2002, más de 20.000 personas asistieron
a un concierto
de solidaridad con Palestina ofrecido en Atenas por ''los grandes'' de la
música griega, entre ellos Mikis Théodorakis.
La asistencia se multiplicó durante el concierto llegando a las 40.000. El
concierto fue inaugurado por Théodorakis que interpretó junto a sus músicos el
himno nacional Palestino, compuesto por el mismo. No he encontrado ningún vídeo
del concierto. La mayoría de videos de eventos pro Palestina han sido
censurados.
Acabaremos este post como lo hemos empezado, con una canción. El pasado 22 de febrero tuvo lugar una jornada de concentraciones convocada por la plataforma Parar La Guerra, en más de 60 ciudades de manera simultánea. Todas las concentraciones tenían un lema unitario, “Por una Paz Justa (Palestina Libre). Alto el Fuego Definitivo. Ni Terrorismo Ni Genocidio”, un llamamiento, una exigencia y una posición de principios: “defender los derechos del pueblo palestino, el alto el fuego definitivo, decir que no aceptamos el terrorismo, y que sobre todo no pararemos hasta detener el genocidio”.
En “La
revolución de la esperanza” (1968), Erich Fromm pronosticó
cómo sería el ser humano del 2000: un mero consumidor, un ser pasivo sometido a
una realidad mecanizada que nos separará a los unos de los otros. La sociedad
sería cada vez más individualizada, deshumanizada y supeditada a la tecnología.
El mundo se iría dirigiendo de manera progresiva hacia un escenario con menos
interacción social y mayor aislamiento. Con este objetivo, propone la creación
de un movimiento humanista radical de pequeños grupos descentralizados con una
meta común y un aprecio de los valores de una vida nuevamente orientada. Pero ¿cómo
ser humanos en una sociedad deshumanizada? Es tan importante subrayar la
necesidad de que la sociedad aúne esfuerzos para conseguir un fin común, como
que los ciudadanos presentemos una actitud consciente de colaboración con las
culturas, sociedades o personas que los necesiten en un momento determinado. Necesitamos
una solidaridad activa que haga valer los principios de justicia, de libertad,
de igualdad, frente a las nuevas, y a veces viejas, formas de barbarie.
Portada del álbum proyecto de Televisa 1990
Si dejáramos de lanzarnos
artefactos que nos destruyen y empezáramos a compartir la música que nos
construye, está claro que supondría un punto de inflexión en nuestra historia
global. La música tiene el poder de transformar el mundo porque puede transformarnos
individualmente. Así sea.
Buenas noches. Bona nit.
Boas noites. Bones nueches. Arratsalde on Надобраніч. طاب مساؤك. לילה טוב
Si yo sé que tú eres y tú sabes
que yo soy, ¿quién va a saber quién soy yo cuando tú no estés?
Fotografía de Nara
¿Qué pasa cuando
la amistad es solo un recuerdo, cuando ya no hay honestidad, ni fraternidad, ni
comprensión, ni confidencia, cuando lo único que pasa es el tiempo? En la vida,
muy pronto es demasiado tarde como para perder el tiempo solos en la barra de un bar.
SE NECESITA UN
AMIGO No es necesario
que sea hombre, basta que sea
humano, basta que tenga
sentimientos, basta que tenga
corazón. Se necesita que
sepa hablar y callar, sobre todo que
sepa escuchar. Tiene que gustar
de la poesía, de la madrugada,
de los pájaros, del Sol, de la Luna, del
canto, de los vientos y de las
canciones de la brisa. Debe amar al
prójimo y respetar el dolor que los peregrinos
llevan consigo. Debe guardar el
secreto sin sacrificio. Debe hablar
siempre de frente y no traicionar con
mentiras o deslealtades. Debe tener un
ideal, y miedo de perderlo, y en caso de no
ser así, debe sentir el
gran vacío que esto deja. Tiene que tener
resonancias humanas, su principal
objetivo debe ser el del amigo. Debe sentir pena
por las personas tristes y comprender el
inmenso vacío de los solitarios. Se busca un amigo
para gustar de los mismos
gustos, que se conmueva
cuando es tratado de amigo. Que sepa
conversar de cosas simples, de lloviznas y de
grandes lluvias y de los recuerdos
de la infancia. Se precisa un
amigo para no enloquecer, para contar lo
que se vio de bello y de triste durante
el día, de los anhelos y de las
realizaciones, de los sueños y de la realidad. Debe gustar de
las calles desiertas, de los charcos de
agua y los caminos mojados, del borde de la
calle, del bosque después de la lluvia, de acostarse en
el pasto. Se precisa un
amigo que diga que vale la pena vivir, no porque la vida
es bella, sino porque estamos juntos. Se necesita un
amigo para dejar de llorar. Para no vivir de
cara al pasado, en busca de
memorias perdidas. Que nos palmee
los hombros, sonriendo o
llorando, pero que nos
llame amigo, para tener la
conciencia de que aún estamos vivos.
Decía Baltasar Gracián
que la verdadera amistad multiplica lo bueno de la vida y divide los males. Es, sin duda, uno
de los mayores secretos de la felicidad. La amistad no es
algo que se aprenda en la escuela, pero si no aprendes el significado de la
amistad, realmente no has aprendido nada.
AMISTAD Amistad es lo
mismo que una mano que en otra mano
apoya su fatiga y siente que el
cansancio se mitiga y el camino se
vuelve más humano. El amigo sincero
es el hermano claro y elemental
como la espiga, como el pan, como
el sol, como la hormiga que confunde la
miel con el verano. Grande riqueza,
dulce compañía es la del ser que
llega con el día y aclara nuestras
noches interiores. Fuente de
convivencia, de ternura, es la amistad que
crece y se madura en medio de
alegrías y dolores.
Hay mucho amor en
la palabra amigo. Parafraseando a Anaïs Nin, cada amigo representa un mundo dentro de
nosotros, un mundo que tal vez no habría nacido si no lo hubiéramos conocido.
POEMA 8: ESE ES
UN AMIGO Aquel cuyo
apretón de manos es un poquito más firme, Aquel cuya
sonrisa es un poquito más luminosa, Aquel cuyos actos
son un poquito más diáfanos; Ese es a quien yo
llamo un amigo. Aquel quien más
pronto da que pide, Aquel quien es el
mismo hoy y mañana, Aquel quien
compartirá tu pena igual que tu alegría; Ese es a quien yo
llamo un amigo. Aquel cuyos
pensamientos son un poquito mas puros, Aquel cuya mente
es un poquito más aguda, Aquel quien evita
lo que es sórdido y mísero; Ese es a quien yo
llamo un amigo. Aquel quien,
cuando te vas, te extraña con tristeza, Aquel quien, a tu
retorno, te recibe con alegría; Aquel cuya
irritación jamás se deja notar; Ese es a quien yo
llamo un amigo. Aquel quien
siempre está dispuesto a ayudar, Aquel cuyos
consejos siempre fueron buenos, Aquel quien no
teme defenderte cuando te atacan; Ese es a quien yo
llamo un amigo. Aquel quien es
risueño cuando todo parece adverso, Aquel cuyos
ideales nunca has olvidado, Aquel quien
siempre da más de lo que recibe; Ese es a quien yo
llamo un amigo.
Al alba venid
buen amigo es
uno de los más famosos poemas medievales en castellano, una de las albadas (canciones
populares anónimas que manifiestan la alegría de la llegada del amanecer, ya
que la joven se encontrará con el amado) más bellas que he escuchado, recogida
en el Cancionero
musical de Palacio del siglo XV. La canción Amigo mío del alma de Vainica Doble, el maravilloso e inclasificable dúo formado por
Carmen Santonja y Gloria Van Aerssen, coescrita
con Álvaro Cárdenas, hijo de Gloria, al que ellas dan un inicial toque medieval
acorde a la época es una preciosidad. Vainica Doble han sido durante toda mi vida junto a “mi Jesús” algo
así como "mis suegras". Él siempre las ha llamado “sus mamás” (y a Benedetti "el
abuelo").
“¿Qué hay más
grande que tener a alguien con quien te atrevas a hablar como contigo mismo?” (Cicerón)
A LA ESPOSA DE MI
AMIGO Con placer hablo
contigo, yo que en mi vida
te he hablado; pues eres centro,
y abrigo, y depósito
sagrado de la dicha de un
amigo. Dueña de su fe
segura y árbitra a un
tiempo te ves de su gozo o su
amargura; que él no tendrá
más ventura que aquella que
tú le des. Aunque Marte
galardone su esfuerzo nunca
domado y cien veces le
corone, y en los negocios
de Estado consiga más que
ambicione; y aunque atenta a
su interés, siempre constante
y segura fortuna bese sus
pies, él no tendrá más
ventura que aquella que
tú le des. (…) Él adora tu
hermosura, e insoluble el
lazo es que formó vuestra
ternura: ¡Ya no tendrá más
ventura que aquella que
tú le des! Como al sol por
sus reflejos logramos
adivinar, y por su aroma al
azahar, y el grave son
desde lejos anuncia cercano
el mar, yo adivino tu
alma pura en la apacible
quietud del hombre que
amor te jura, y contemplo en su
ventura resplandecer tu
virtud.
Jon Deacon, el
bajista de Queen escribió en
1986 Friends will be friends(Eres me mejor amiga) para su esposa. La
canción se incluyó en el álbum “A night at the Opera”.Freddie Mercury la
eleva con su voz a un nivel excepcional.
Se fue el amigo,
pero no muere. Incapaces son de morir los amados. La canción ha terminado, pero
la melodía perdura.
A UN AMIGO MUERTO Qué desierto está
el mundo, amigo mío, desde que te
cubrió el polvo postrero; cómo al pensarte
el viento, lastimero, azota mi ventana;
cuánto frío. Qué vacío
dejaste, compañero, en mi vida; qué
estruendoso vacío. ¿Con quién
hablaré ahora? ¿En quién confío? ¿Por qué tuviste
que partir primero? Cuando visito tu
última morada dejo sobra la
losa, dolorido, una flor y una
carga de tristeza; después me voy,
llevando en la cabeza esta triste
pregunta ya gastada: ¿a quién tengo,
desde que tú te has ido? (Elías F.
Gómez García)
Hay otra canción
muy conocida del ya fallecido Alberto Cortez, Cuando
un amigo se va.“Es
una canción que escribí con el corazón destrozado porque murió el mejor
amigo que tuve en mi vida y ese amigo fue mi padre. Es una canción
desgarradora, que tiende a sacudir los interiores de la gente que pierde a un
amigo, a un familiar, a alguien querido”.
Se dice que un
amigo es alguien que lo sabe todo de ti y aun así te quiere, que te tiende su
mano aunque no la merezcas, que resiste el tiempo, la distancia y el silencio.
LOS AMIGOS En el tabaco, en el café, en el
vino, al borde de la noche se levantan como esas voces que a lo lejos
cantan sin que se sepa qué, por el
camino. Livianamente hermanos del destino, dioscuros, sombras pálidas, me
espantan las moscas de los hábitos, me
aguantan que siga a flote entre tanto
remolino. Los muertos hablan más pero al
oído, y los vivos son mano tibia y
techo, suma de lo ganado y lo perdido. Así un día en la barca de la
sombra, de tanta ausencia abrigará mi
pecho esta antigua ternura que los
nombra. (Julio
Cortázar)
Wish You Were
Here (Ojalá estuvieras aquí), del álbum del mismo nombre (1975),es una canción dedicada a Syd Barret, ex de la banda
Pink Floyd que se apartó
de ella debido a su adicción a la droga y alcohol, y a sus problemas mentales.
Las distancias no cuentan, los hechos tampoco, el recuerdo de una persona
importante siempre se quedará. Sentimiento y nostalgia desgarradora.
“Necesito de
alguien, que venga a luchar a mi lado sin ser llamado” (Charles Chaplin); porque
un amigo es aquel que nos socorre, no el que nos compadece.
AMIGO
Amigo, llévate lo que tú quieras,
penetra tu mirada en los rincones
y si así lo deseas, yo te doy mi alma entera
con sus blancas avenidas y sus canciones.
Amigo -con la tarde haz que se vaya
este inútil y viejo deseo de vencer-.
Bebe de mi cántaro si tienes sed.
Amigo -con la tarde haz que se vaya
este deseo mío de que todo el rosal
me pertenezca -,
Amigo si tienes hambre come de mi pan.
Todo, amigo, lo he hecho para ti.
Todo esto que sin mirar verás en mi estancia desnuda:
Quiero detenerme
un poco más en la historia de esta versión de That’s What Friends Are For.
Canción escrita por Burt
Bacharach y Carol
Bayer. El primer interprete de esta canción fue Rod Steward en 1982. Tres
años más tarde, la cantan Dionne
Warwich y Stevie
Wonders. Pero, no estaban solos, a su lado grababan también Elton John y Gladys Knight, formando un
combo memorable para reunir fondos para apoyar las causas de la “American Foundation For AIDS”. Era octubre de
1985 y el mundo, como ahora, no sabía cómo diablos combatir al enemigo
invisible. Esa amistad a la que cantan, esa que abarca los momentos buenos y
los ratos peores, iba más allá de las relaciones habituales entre los seres
humanos. “Seguimos queriéndonos, seguimos sonriendo y seguimos amando a
nuestra/o mejor amiga/o de siempre”.
Cada nuevo amigo es un pedazo reconquistado de nosotros mismos. “En la
dulzura de la amistad hay risa, porque en el rocío de las pequeñas cosas, el
corazón encuentra su mañana y se refresca” (Khalil
Gibran).
GACELA DE LA
AMISTAD La amistad es una
ráfaga de peces luminosos, y te arrastra hacia un océano
feliz de mariposas. La amistad es un
plañir de campanas que invocan el
aroma de los cuerpos en un jardín
amanecido de heliotropos.
“Un amigo fiel es
un alma en dos cuerpos” Esta popular frase de Aristóteles ilustra
muy bien la última canción de esta recopilación Hay un amigo en mi. Siempre
he creído que merece mucho la pena que los niños vean “Toy Story”, pero lo merece
mucho más que los adultos convirtamos la película en una maravillosa parábola,
para volver a descubrir la amistad como el centro en torno al cual gravitan
nuestras vidas. La amistad como motor interior que hace valioso el arriesgarnos
para que el amigo no salga dañado. La canción es un maravilloso canto a esa
Amistad que a día de hoy emociona a Jesús (mi Jesús) hasta humedecérsele los
ojos con un nudo en la garganta.
La dulzura en las
palabras multiplica los amigos y aplaca los enemigos. El filósofo griego Cleóbulo, nos
aconseja hacer bien a nuestros amigos para que nos quieran más y a nuestros
enemigos para que busquen nuestra amistad. Dice si biografía
que fue feliz como marido, como padre, como ciudadano y como filósofo. Habrá
que hacerle caso, pues.
Cuidaos mucho. Y
cuidad la Cultura para que ella cuide de nosotros. ¡Y no a la invasión rusa!
¡Libertad para Ucrania! Imposible acabar sin gritar: ¡Poned fin al genocidio
palestino! No seamos soldados de los telediarios y los magacines, dejemos de
ser habitantes de las trincheras mediáticas, no nos lavemos las manos con agua
que está teñida con sangre. Digamos ¡basta! ¡Palestina libre desde el río hasta
el mar!
Buenas
noches.Bona nit.Boas noites. Bones nueches. Arratsalde on Надобраніч. طاب
مساؤك. לילה טוב
Otras fuentes https://velvetschool.com/blog/canciones-epicas-ingles-amistad/ VINICIUS DE MORAES. “Antología sustancial de poemas y
canciones” Adriana Hidalgo, Editora (Buenos Aires, 2013) CARLOS CASTRO SAAVEDRA “Poemas escogidos”. Biblioteca de
Literatura Colombiana. Editorial Oveja Negra (Bogotá, 1974) ADELARDO LÓPEZ DE AYALA. “Sus mejores versos” Ed Los Poetas
nº8 (Madrid, 1928) JULUIO CORTÁZAR “Obras completas: poesía y poética vol. IV” Editorial
Galaxia Gutenberg (Barcelona 2005) PABLO NERUDA “Crepusculario” Editorial Seix Barral
/Biblioteca Breve (Barcelona, 1980) JOSÉ MARTÍ. “Cultivo una rosa blanca. Antología” (Buenos
Aires, 2001)
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