miércoles, 20 de abril de 2022

Alasdair Roberts; para los fans del folk escocés

Tam-Tam Press

Esta noche, otro descubrimiento gracias a Delicatessen, el programa presentado por Albert Puig, en el que nos ofrece canciones selectas de su cosecha de cada temporada. Un buen momento para desconectar del ruido diario y descubrir nuevos talentos. Os lo recomiendo de nuevo. En el programa del 4 de abril pudimos deleitarnos con estas tres canciones.
 
Se trata de Alasdair Roberts que presentó sus canciones acústicas el pasado 4 de abril en la Antigua Fábrica Estrella Damm, acompañado de la formación catalana Pantaleó. Nos lo perdimos, què hi farem. El hallazgo tiene un valor añadido. De forma casi inconsciente dedico muchas entradas al descubrimiento de voces femeninas que me han fascinado, pero son pocas las nuevas voces masculinas que han encontrado un lugar en este espacio. Por eso me ha gustado mucho conocer la música y la trayectoria de este vocalista y compositor escocés.
Foto: CCMA

Toda su música está arraigada a las tradiciones populares de su Escocia natal. Sin embargo, no es reacio a trabajar con artistas de otros géneros. Roberts lleva grabando música más de dos décadas. Primero, haciéndose un nombre con el proyecto de folk rural Appendix Out , hasta que en 2001 comenzó a grabar en solitario debutando con el álbum “The Crook of My Arm”, una colección de interpretaciones acústicas de canciones folclóricas británicas tradicionales, álbum al que corresponden los dos primeros temas de este post.

En 2002, volvió a centrar su atención en Appendix Out con el EP “A Warm and Yeasty Corner”, un puñado de versiones bien incluido un tributo a la artista de culto folk británica Vashti Bunyan con su canción Window Over the Bay.

Un año más tarde vio la luz su segundo lanzamiento en solitario, “Farewell Sorrow”, que obtuvo muchos elogios de la crítica y mostró el desarrollo de su composición, haciendo crecer zarcillos alrededor de las raíces de las tradiciones populares británicas y escocesas.

Echando una mirada rápida a su denso catálogo, vale la pena escuchar sus versiones de A Lyke Wake Dirge, y Lord Ronald y A Lyke Wake Dirge, de su álbum “No Earthly Man” (2005) Y The Burning of Auchindoun de “Too Long In This Condition” (2010).

Implacable antropólogo musical, sobresaliente compositor, combina la virtud de interpretar temas tradicionales con la frescura de uno recién sacado del horno, y de escribir canciones que parecen depuradas por siglos de transmisión oral. Su material original evoca el sonido y el espíritu de siglos pasados, ya sea tocando solo con su guitarra acústica (como en el disco homónimo de 2015), colaborando con otros vocalistas ( como en “Urstan” de 2012, con Mairi Morrison), con la guitarra eléctrica en un formato de trio con sus colaboradores de mucho tiempo Alex Neilson y Stevie Jones (“Pangs”, 2017) o trabajando con el versátil conjunto de folk noruego Völvur (“The Old Fabled River” de 2021).

Völvur es un conjunto folk que también tiene raíces en el jazz y la música experimental.  El sello describe el proyecto como un encuentro de mentes y culturas muy adecuado para la naturaleza sincrética de Alasdair Roberts. En “The Old Fabled River” se fusionan, así, las referencias celta y escandinava de la cultura y la música.

Roberts es tan prolífico que ante tanta producción es fácil olvidar lo fantástico que es. Convincentemente simple, su aguda voz y las florituras más experimentales se convierten en la estrella de sus canciones. Alegría, melancolía, felicidad derivada de la naturaleza, el asombro de la contemplación… son solo algunas de las emociones que transmiten a través de un prisma nostálgico y maestría musical por el que debemos estar agradecidos.

Cuidaos mucho. Y cuidad la Cultura para que ella cuide de nosotros. ¡Y no a la invasión rusa! ¡Libertad para Ucrania!

Buenas noches. Bona nit. Καληνύχτα. مَساءُ الخَير. Gabon. 굿나잇. Boas noites. 晚安 Bonne nuit グッドナイト    Buonanotte. לילה טוב.  Oíche mhaith. Wengi alus. Bones nueches. اچھا شام Noson dda. Good night. Спокойной ночи. Guten Abend. শুভ রাত্রি. Laku noć. Bon lannwit. Fie. God nat. Usiku mwema. Oimore. Sula bulungi. Добрий вечір

Otras fuentes
https://www.ccma.cat/catradio/alacarta/concert-delicatessen/concert-delicatessen-alasdair-roberts/audio/1131916/
https://www.facebook.com/alasdairrobertsmusic/
https://www.discogs.com/es/artist/258097-Alasdair-Roberts
https://www.alasdairroberts.com/
https://open.spotify.com/artist/2wKWJLFt474Lv2mP3tey7W
http://www.musikaze.com/_sites/site/index.php?site=alasdairroberts
https://tamtampress.es/2018/03/14/folk-escoces-con-alasdair-roberts-en-la-sala-de-uaw-mf-leon/
https://www.nomepierdoniuna.net/alasdair-roberts-musica-tradicional-escocesa-con-el-sello-sons/
http://www.radiorag.net/radiorag/radio_rag/cronicas/20100417_ALASDAIR_ROBERTS.htm
https://hmong.es/wiki/Alasdair_Roberts_(musician)


sábado, 2 de abril de 2022

Niños prodigio ¿Nacidos para la música o entrenados para ella? (II)

En la anterior entrada sobre prodigiosos niños pianistas, me comprometí a presentaros niños virtuosos de otros instrumentos clásicos o modernos que también nos pueden dejar boquiabiertos, con la intención de seguir profundizando sobre el tema: su infancia, sus estudios o posibles problemas.

Niña practicando el violín. Foto de glup-glup.

 Empezaremos por Alma Deutscher, una niña británica aparentemente muy inteligente y dulce que toca el piano, pero también el violín a un alto nivel. Lo más notable, quizás, es que a la edad de doce años ya había compuesto dos conciertos para violín y piano, una ópera de larga duración, “Cenicienta”, estrenada en Viena en 2016 bajo el patrocinio del director Zubin Mehta, y muchas otras obras. Su amor por la "música bella" es evidente en sus propias obras. Su padre teme que “la exposición a la música oscura deje cicatrices en su alma”. No quiero pararme a comentar esta afirmación, pero daría para mucho. También denominada la nueva Mozart (ya no sé cuántos tenemos en el ranking), Alma descarta esta comparación, pero es una etiqueta conveniente para aquellos que encuentran sus talentos inexplicables… o comercializables.

Si escucháramos el siguiente vídeo sin abrir los ojos, posiblemente nunca habríamos adivinado que la persona que estaba actuando era una niña de sólo nueve años de edad. Alisa Sadikova nació en San Petersburgo (Rusia) en 2003 y recibió sus primeras lecciones de arpa a la edad de cinco años. En 2015 recibió una subvención de la Fundación Benéfica Internacional Vladimir Spivakov para participar activamente en los programas de la Fundación. Desde septiembre de 2018, estudia en la Escuela Musica Mundi de Waterloo (Bélgica).

¿Quién no recuerda un video que se hizo viral el verano de 2014 en el que un niño de tres años sube al escenario para tocar la batería junto a la Orquesta Sinfónica de Novosibirsk e interpreta a la perfección el Orfeo en los infiernos de Jacques Offenbach? Este niño, nacido el 17 de diciembre de 2009, se llama Lyonya Shilovsky. Desde sus primeros años sus padres fomentaron en él el gusto por la música, llevándolo a adquirir su inigualable destreza con este instrumento. Un año antes se hizo famoso en toda Rusia al participar en el programa “Minute of Glory”, en el que llegó a la final. A partir de entonces comenzaron a invitarlo a conciertos. Participó varias veces en concursos internacionales y ganó diversos primeros premios. A la edad de siete años, Lenya, como le llaman sus padres, ingresó a la NSMSh (Escuela Especial de Novosibirsk), donde todavía estudia. Resalto esta frase de su padre en una entrevista:Por supuesto, Lenya no siempre quiere estudiar. Cuando simplemente quiere tocar la batería, el interés permanece. Y cuando comienza el trabajo, tareas más serias, estudiar, entonces ya comienza a lloriquear. Pero nosotros como padres insistimos y seguimos insistiendo en estudiar, porque si ingresó a una escuela tan excelente, de alguna manera entendemos que ahora no lo puede dejar. Por supuesto, es difícil, requiere mucho tiempo, es agotador. Pero como padres, insistimos en que sigamos estudiando” Ahí lo dejo.

Hay quienes no creen que tanto virtuosismo temprano sea natural. El crítico Philip Hensher afirma que “la música seria nunca puede ser escrita por un niño”, que los niños pequeños carecen del conocimiento, la inteligencia emocional o la experiencia de vida necesarios para dar significado o perspicacia a la compleja música que tocan; que simplemente imitan a los demás. Para algunos, el desfile de niños prodigiosos en concursos de talentos y programas de TV o conciertos, es similar a ver una actuación de circo.

Morart 6 años, autoría incierta

Fuera de lo que ciertos críticos elitistas consideran “música seria” encontramos otros deslumbrantes jóvenes músicos. Por ejemplo, Geoff Gallante, extraordinario solista de corneta, trompeta y fiscorno de 19 años con una larga carrera profesional, uno de los músicos jóvenes más célebres de EEUU. Geoff encontró la trompeta de su hermano mayor a los cuatro años, aprendió rápidamente y desde entonces ha actuado en escenarios destacados y junto a distinguidos artistas de todo el mundo country. Aclamado tanto como solista o acompañando a bandas y orquestas, también destacado intérprete de jazz, se ha presentado en 34 estados de todo el país. A la edad de seis años, ya había adquirido compromisos como solista invitado con la Orquesta de Louisville, la Orquesta de Duke Ellington y el Quinteto de metales de Filadelfia.

Max Ostro, cómo no, surgió en Youtube a la edad de 12 años y ya es una celebridad en la plataforma de streaming. Max es originario de la ciudad de Irkutsk, una de las más frías del mundo situada en Siberia. Bajo el frío y las heladas, Ostro interpreta canciones con guitarra acústica y guitarra eléctrica casi sin inmutarse. Su propia apariencia lo han convertido en uno de los artistas más curiosos de Internet.

Lil Asmar comenzó a tocar el bajo a los siete años. Su padre, Darnell Asmar Johnson, es un multiinstrumentista que ayudó a nutrir los talentos musicales de sus hijos. Lil le pidió a su padre que le enseñara a tocar el bajo. Dos años después, su padre se convirtió en su alumno. Luego apareció en varios programas de televisión importantes en EEUU, incluidos “Ellen”, “el Show de Steve Harvey” y “Little Big Shots”. El joven bajista ya ha tocado con artistas notables como Ron "Bumblefoot" Thal de Guns-N-Roses, Kool de Kool and the Gang y Bootsy Collins. También han producido un corto sobre su figura, The Bassics” protagonizada por Lil Asmar y su padre.

Podríamos sumar muchos más nombres a esta lista; el mundo virtual está lleno de ellos. ¿Qué se puede decir ante tanta maestría en tan cortas edades?  Daniel Barenboim ha sugerido más de una vez que estos niños notables son solo prodigios a los ojos de sus padres, y es cierto que algunos consideran una aptitud especial en su hijo particularmente pequeño como un signo de tener un “don” que hay que potenciar (o explotar). Esto se debe en parte, afirma, a un cierto "síndrome olímpico", una competitividad entre los padres para empujar a sus hijos a cosas más grandes y competir contra otros niños y sus padres.

Jennifer Pike (2002) ganadora 
Young Musician. Foto BBC.

Otra cosa opina Jennifer Pike, una violinista británica que empezó a tocar a los cinco años e irrumpió en la escena de la música clásica a los diez. Su opinión es que este concepto que se tiene sobre los padres de los niños prodigio es un tópico sin base. "Soy consciente del mito, o creencia popular de que los padres de alguna manera deben estar empujando a sus hijos pequeños a vivir su sueño", dijo Jennifer a la BBC. "Creo que es un tropo que definitivamente es cierto en algunos casos, pero no es el caso en la mayoría". Según Jennifer, fue ella quien tomó la iniciativa, no sus padres. 

Una vez se rebaja la emoción ante la fascinación que nos provocan mi pregunta siempre es la misma. ¿Les han robado la infancia? Algunos estudios concluyen que usualmente un niño prodigio no experimenta una infancia adecuada, pues se le aísla para que explore únicamente sus mejores habilidades. Fue el caso de Beethoven, quien se volvió hosco con los demás niños porque su alcohólico padre lo obligaba a ensayar a toda hora. También resaltan que estos niños pierden la inocencia de su edad al tener que adentrarse en el competitivo mundo adulto y al espectáculo masivo. Entonces, potencian su inteligencia creativo-musical, pero se desarraigan del ambiente propio de su edad, como los juegos y las primeras socializaciones. Yehudi Menuhin solo fue un día a la escuela, a los cinco años, y el perjuicio que le trajo fue perder la sociabilización con otros niños. “Fuimos educados en casa. ¿Qué perdimos a cambio? Obviamente perdimos la relación con otros niños”.

Menuhin 10 años en Deviolines

Sin embargo, estudios innovadores en las décadas de 1940 y 1950 revelaron que el coeficiente intelectual superior al promedio de los niños superdotados se traducía en un éxito superior al promedio como adultos, en contra de la idea de que crecían y se convertían en debiluchos socialmente torpes y atolondrados que fracasaban en la vida. Ellen Winner en su libro “Niños superdotados: mitos y realidades” describe la motivación intrínseca de los niños superdotados y talentosos para dominar un área de interés como obsesiva, lo que lleva al niño a concentrarse intensamente en ese tema y consumir vorazmente nueva información y habilidades. Un niño con la “rabia de aprender” puede pasar felizmente días enteros enfocándose en su dominio elegido, totalmente aislado de sus iguales.

Cualquiera que sea nuestra opinión no hay duda de que los niños prodigio son diferentes. ¿Estamos preparados para darles una formación adecuada? En la historia de los virtuosos,
los padres aparecen como los primeros maestros del prodigio, pero solo en el ámbito de la música.  En el proceso de forjar el prodigio musical, la educación general se pasaba por alto. Seguramente, en la actualidad las cosas no son así… o no del todo… Por lo tanto, una gran responsabilidad recae sobre los padres para garantizar que prosperen, reciban apoyo, se les permita una infancia lo más normal posible y eviten que el agotamiento llegue a su punto máximo demasiado pronto o demasiada exposición antes de que sean lo suficientemente maduros para hacer frente a la atención.

No quiero acabar si comentar la tragedia que les sucede a muchos de estos deslumbrantes pequeños artistas al crecer. Cuando aún son niños, asombran al público a través del contraste entre su apariencia delicada y su habilidad precoz, pero a medida que pasa el tiempo y esta candidez se desvanece, todo depende de conseguir una actuación sublimemente perfecta y los premios máximos en los concursos, así como la simple suerte. Han pasado decenas de miles de horas practicando. ¿Ha valido la pena todo el trabajo duro? ¿La infancia que apenas vivieron dejó alguna cicatriz psicológica? La inocente simplicidad de los primeros años ya se ha ido, y las apariciones en conciertos se han vuelto más raras. Todos quieren alcanzar la cima del Monte Olimpo, pero el aire allí es muy escaso. Y solo hay lugar para un puñado de virtuosos talentosos.

Un documental  Russia's Wonder Children narra una historia universal sobre el éxito y el fracaso dentro del mundo completamente comercializado de la música clásica. Cine documental para examinar algunos de los prodigios de Rusia (no es casual que este país tenga tantos). Una mirada compasiva sobre cómo crecer bajo las limitaciones de una competencia casi inhumana.

Seguramente podemos maravillarnos con Mozart, Beethoven o… Mikel Jackson o David Bowie … precisamente porque perdieron la infancia, pero yo me alegro de que mis hijos no hayan sido niños prodigio. Cuidaos mucho. Y cuidad la Cultura para que ella cuide de nosotros. ¡Y no a la invasión rusa! ¡Libertad para Ucrania!

Buenas noches. Bona nit. Καληνύχτα. مَساءُ الخَير. Gabon. 굿나잇. Boas noites. 晚安 Bonne nuit グッドナイト    Buonanotte. לילה טוב.  Oíche mhaith. Wengi alus. Bones nueches. اچھا شام Noson dda. Good night. Спокойной ночи. Guten Abend. শুভ রাত্রি. Laku noć. Bon lannwit. Fie. God nat. Usiku mwema. Oimore. Sula bulungi. Добрий вечір


Otras fuentes
https://childprodigies.hypotheses.org/335
https://okdiario.com/curiosidades/4-ninos-prodigio-que-son-genios-musica-6993758
https://www.thomann.de/blog/es/10-ninos-prodigio-con-mucho-talento/
https://www.oxigeno.com.pe/musica/viral-estos-ninos-son-prodigios-de-la-musica-eg-noticia-1365141
https://musica-barroca.com/ninos-prodigios-de-musica-clasica
https://www.lavanguardia.com/musica/20160905/4141658304/evan-le-nino-prodigio-piano.html
https://www.juanvalflauta.com/es/la-musica-no-entiende-de-edades-ii/
https://www.indierocks.mx/musica/articulos/ninos-prodigio-en-la-musica/ (actual)
http://www.lichtfilm.de/en/films/film-catalogue/463-the-competitors-russia-s-wonder-children
https://www.medici.tv/es/documentaries/competitors-russia-s-child-prodigies/
https://www.classicfm.com/discover-music/latest/child-prodigies-video/
https://www.classical-music.com/features/articles/six-best-musical-child-prodigies/
https://interlude.hk/prodigy-problems/